EL GOBERNADOR TORANZO, SU SECRETARIO INDOLENTE, Y EL FESTIVAL “RBD” SAN LUIS.

Por Juan José Campos Loredo

Tercera columna.

"Cada lucha se desarrolla alrededor de un centro particular del poder. Y si designar los nucleos, denunciarlos, hablar públicamente de ellos, es una lucha, no se debe a que nadie tuviera conciencia, sino a que hablar de este tema, forzar la red de información institucional, nombrar, decir quién ha hecho, qué, designar el blanco, es una primera inversión del poder, es un primer paso en función de otras luchas contra el poder. El discurso de lucha no opone al inconsciente: se opone al secreto."

Michel Foucault

NOTA: 

Todo proyecto donde se impliquen recursos de las finanzas públicas, debe son objeto de análisis y reflexión.

. 

ADVERTENCIA: 

Este artículo puede herir sensibilidades de aquellos que no diferencian que la bronca no es con los creadores, sino con la ejecución de las instancias responsables de la administración de cultura y lo que ellas representan... y para estas últimas, entiendan: NADA ES PERSONAL; solo son… recursos públicos, esos que les toca manejar. Ojo con ello.

http://lajornadasanluis.com.mx/cultura/07/04/2015/rinden-homenaje-a-lucha-villa-durante-inauguracion-del-
festival-de-san-luis/

“El pez por su boca, muere”, parecería decir estos días el Secretario de Cultura, el lic. Juan Carlos Díaz Medr…, perdón, el Ing. Xavier Alejandro Torres Arpi, (una disculpa, pero con eso de que en la Secult ya no sabe uno quien es quien manda ahí, las confusiones son inevitables), ante la muy lamentable situación que enfrenta el Festival de San Luis. Por ello, es necesario reflexionarlo a continuación.

Al centro, el gobernador Marcelo de los Santos Fraga (2003- 2009). a su derecha, Roberto Vázquez Díaz, Secretario de Cultura de su administración. Imagen: archivo web no identificado.

El susodicho Festival San Luis, uno de los satélites que en su momento fueron la panacea de las administraciones tanto municipal, como posteriormente, del gobierno estatal del panista, Marcelo de los Santos Fraga, el cual, en un afán para su lustramiento e imagen personal y política,  lo heredó a la también estrenada Secretaria de Cultura en 2006. El Festival de San Luis, donde en  sus primeros años, estuvo a la cabeza, María González Flores, actualmente directora del Museo Laberinto de las Ciencias y las Artes, quien sería responsable de la primera etapa de la Dirección de festivales dependiente de la Secult que dirigía Roberto Vázquez en la administración Marcelista, dejó bien parado, y eso no hay que negarlo, el susodicho Festival, así como el Festival Internacional De Danza Contemporánea (de los más prestigiosos del mundo gracias a la intensa labor de sus fundadora, la ya fallecida bailarina y coreógrafa, Lila López, nombre que ahora ostenta este festival) y el de la Música Antigua y Barroca, este último, que pronto ocupó un lugar preponderante entre los amantes del género y especialistas. Estos tres proyectos, responsabilidad de la Dirección de Festivales, tuvo en manos de María González Flores uno de los niveles de aceptación tanto del público como aquellos versados en la programación cultural más altos pese a también desaciertos (la crítica existente a esta gestión, era el poco apoyo que se brindaba a proyectos locales, donde sin duda, la oferta en ese entonces, no estaba para echar tampoco las campanas al vuelo), pero ante los cuales, a fin de cuentas, se salía avante, gracias al reconocimiento de la calidad que puso el panorama cultural del estado, dentro de la amplia gama de festivales nacionales e internacionales.

Las propuestas que emergían para la ciudadanía, en su gran mayoría, eran memorables y de gran impacto. Fuera de buscar conglomerar al gran público, era traer propuestas arriesgadas, pocas veces o nunca vistas no solo en tierras potosinas, sino incluso en otros estados de la república. La curaduría de las emisiones desde 2004 hasta 2009 fueron parteaguas y llevaron a nuestro estado a ser bien valorado por su buen festival de arte y cultura. Y es cierto, parece que le doy aire a una administración panista, que también cometió irregularidades que afectaron el bienestar de muchos potosinos. Pero ese es otro tema, cuestionable, pero de otro tenor. 

Con la llegada del Dr. Fernando Toranzo Fernández, las cosas cambiaron radicalmente: el nombramiento como Secretario de Cultura del músico y compositor potosino Fernando Carrillo Jiménez, surgido de la misma burocracia cultural, pero también activo promotor, impulsor y creador en nuestro estado, avalado por ese extraño ente llamado en su momento “comunidad artística potosina”, dieron visos de que se iniciaba con el pie derecho y con posibilidades de crecimiento para la cultura. ¿Qué pasó? Nada. Un desaguisado acto donde el entonces Secretario de Cultura se involucró y que mal hizo quedar al flamante gobernador entrante, Don Fernando Toranzo, motivo apenas al año y meses a la obligada renuncia de Carrillo quien salió, sin haber dejado en su tiempo como titular, ni siquiera un lineamiento favorable que valiera la pena aquí enumerar.

Juan Carlos González Islas (Director Programación Dirección de Festivales), Fernando Carrillo Jiménez (Secretario de Cultura 2009-2011) y Arturo Castillo (Director General de Festivales). Imagen: archivo web no identificado.

Pero con el arribo de la administración Torancista a la Secretaría de Cultura, en el relevo de María González, a la Dirección de Festivales, llegaría Arturo Castillo (en la imagen, a la derecha), quien entre sus méritos, destacaba ser en primera instancia, ahijado y consentido de la esposa del  gobernador recién llegado. Las credenciales no daban para mucho, pero aun así, fue apoltronado en este puesto donde los resultados no se hicieron esperar. Poco a poco se vio el cariz de este nuevo “programador”: una visión comercial, con afán de jalar público sin importar la calidad, sino solo la cantidad, darle “gusto” a  un sector de “artistas” potosinos más enraizados en sus amistades y gustos personales donde, entre lo programado por cualquier teleshow televisivo mañanero o programa de variedades 0chentero y lo que se vivió durante estos seis años del festival, hubo nula diferencia. Resultado después de un sexenio: un XV Festival de San Luis, con la peor programación vista en mucho tiempo, convirtiéndose en uno de los escaparates más importantes en una simple y llana “Estrella Más del Canal de la SECULT”.

https://labrechamedia.files.wordpress.com/2014/04/rechifla-a-toranzo.jpg?w=600

Pero a que se debió esto? ¿Qué carajos sucedió en el camino? ¿Qué no había quien le asesorará? ¿Quién le exigiera? ¿Quién le llamara la atención y no hubiera una alarma sobre la gravedad en que los principales festivales,- Festival de San Luis,  Festival Internacional de Danza Lila López y Festival de Música Antigua y Barroca-  antes orgullo del estado, estaban cayendo? No. Porque entre la imposición, según sabemos NO AVALADA por el primer Secretario de Cultura Torancista, el ya mencionado Fernando Carrillo Jiménez y el difícil nombramiento -entre la severa crisis que significo la final llegada- del actual titular, Ing. Xavier Alejandro Torres Arpi, quien de inmediato se vio rebasado por la prepotencia del ahijado más que incomodo, Arturo Castillo, se vio de golpe y porrazo hecho a un lado por las influencias en línea directa del flamante Director de Festivales, quien marcó su distancia y “autonomía” de la secretaria, mandándose solito, sin aceptar injerencia de ningún tipo, dejando a un secretario como a la fecha se mantiene, solo como figurín, careta que poco o nada, puede opinar en esta dirección cuyo mandato y suma confianza viene delas oficinas de la madrina, la esposa del gobernador, quien lo ha sostenido a piedra y lodo dejando la situación ante un escenario donde ya poco o nada se puede hacer por resguardar la dignidad de esta dirección, que en us lado nefasto, arrastró a toda la administración de Torres arpi.

Mireya Bernal (Directora de Programación Dirección de Festivales), Xavier Alejandro Torres Arpi (Secretario de Cultura desde 2011) y Arturo Cstillo (Director General de Festivales). Imagen: archivo web no identificado.

¿Quién es responsable del estrepitoso declive de esta Dirección que lleva al lastre a tres importantes proyectos de difusión y promoción de las artes? Los más simplistas diríamos que sin duda, su titular, Arturo Castillo, el “Totalmente RBD”, es decir, “El Rebelde de la Secretaría”, el que se manda solo, el funcionario al que el mismo Secretario le viene valiendo soberanamente madre. Pero no. Aquí es indudablemente la falta de respeto del Gobernador Fernando Toranzo Fernández, por permitir la intromisión y caprichos de su esposa ; de dos secretario de Cultura, Fernando Carrillo y Torres Arpi, quienes no pudieron – y al final, también ya les valió madre y evitaron el desgaste- DEFENDER Y PROPONER a quien pudiera tener más conocimiento para un puesto de esta envergadura.

La abstracción denominada “Comunidad Artística Potosina” evitó en 2012, durante la severa crisis que motivo la renuncia de Carrillo Jiménez, la llegada de Arturo Castillo como Secretario de Cultura -quien por muy poco y se sale con la suya- pero tampoco pudo hacer nada para que al no llegar a tan codiciado puesto, este continuara en la Dirección de Festivales. Y francamente, también les valió madres. Y aquí los resultados.

http://planoinformativo.com/nota/id/383669/noticia/
-emotiva-inauguracion-del-xv-festival-de-san-luis.html

Con una inauguración donde ya ni el gobernador, ni el mismo secretario de cultura, fueron para hacerse presentes ante sin duda, el inimaginable bochorno que harían ante tan patética programación de inicio, que no, el hecho de homenajear a una de las figuras más representativas de la música mexicana, la cantante Lucha Villa, sino que la conformación del elenco mismo, no estaba a la altura de esta figura. Y que sobra de más decir que en efecto, lo que se presagiaba como un desastre de programación desde el anuncio del mismo, llevó también en su contra una pésima organización y logística, según reseñaron duramente la amplia mayoría de medios locales.

No se espera la desaparición, -ni se desearía-, de estos proyectos que engloba la Dirección de Festivales, pero si, la reestructuración inmediata del próximo gobierno entrante. Arturo Castillo, aún tiene por delante el Festival Internacional de Danza Lila López (la emisión 2014 fue francamente de horror y agonía de este tan entrañable festival para la cultura de los potosinos), que fue devastado durante su dirección ante la nula resistencia y exigencia del Secretario de Cultura, quien finalmente se “clavó” en su proyecto estrella, sus coros y orquestas por aquí y por allá (no está mal, Sr, Torres arpi; pero ese proyecto NO ES EL ÚNICO AL QUE DEBE DEDICARSE). Y qué decir del “Otro Secretario”, el que funge como Director de Desarrollo Cultural, Juan Carlos Díaz Medrano, quien aviva sus joyitas personales (Encuentro de Cultura, Territorios del Arte, On Producción Escénica, Festival Zona Media y otros), en la angustiosa búsqueda por ser el heredero natural en la titularidad de esta institución para el próximo sexenio.

http://voxpopulislp.com/2013/01/29/gobierno-del-estado-rindio-homenaje-luctuoso-al-escultor-joaquin-arias/
Dr. Fernando Toranzo Fernández, gobernador potosino (segundo a la izquierda) y Xavier Alejandro Torres Arpi, Secretario de Cultura, a su derecha.

Por este sexenio, con lo realizado en la Dirección de Festivales, el gobernador del estado, Fernando Toranzo Fernández, deja en franca agonía la cultura potosina. Esta dirección no es en si la cultura del estado, pero es un escaparate que posibilita para muchos creadores, promotores y ciudadanos que refuerzan estructuras sociales derivados de una franca movilidad cultural en conocimientos. Un secretario de cultura que no entendió que defender esta dirección era dejar a la suerte la posibilidad de otras cosas: Formación (Centro de las Artes en franco declive), Producción (agónica, moribunda en todas las artes), Promoción y Difusión (¿Qué más decir de lo ya dicho hasta el momento?), extraviados en proyectos donde las distintas voces quedaron anegadas y fueron muchas veces vilipendiadas por la Secretaria de Cultura. Del dejar hacer, donde cada quien hace lo que se le pega en gana, sin visión a largo plazo, proyectos de relumbrón, intentos vanos de sobrevivir en más que una verdadera puesta operística, culmina viéndose un XV Festival San Luis en una pobre opereta de lo que en administración cultural se refiere.

Pobre, muy pobre y perra suerte de los potosinos con esta ya olvidable administración permisiva del gobernador, su secretario y su ahijado incómodo, “El RBD de la SECULT.

Hasta dentro de 15 días.

LA OTRA JAULITA.

Las preguntas sin responder de la pasada jaulita sobre los resultados de ON Producción Escénica. (Ver http://lajauladelossublimes.blogspot.mx/2015/03/los-territorios-on-de-la-secult-y-su.html).

1. ¿Cuántos proyectos por disciplina se registraron en la convocatoria?De los seleccionados: ¿Quiénes son los considerados como “creadores con trayectoria” y cuales como “creadores jóvenes”?
2. Ya que solo fueron 8, de los 10 proyectos considerados, los que fueron finalmente seleccionados, ¿qué destino tendrá una vez “ahorrado”, los 200 mil o bien 360 mil pesos o la combinación de ambos restantes?
3. ¿Quién opera ON Producción Escénica en su ejecución?
4. Si como en el caso de Territorios ¿Se ha contratado personal fuera de la Secult? 
5. ¿De dónde proviene el recurso para este proyecto?
6. ¿Quiénes conforman ese equipo para ON Producción escénica? 
7. ¿Qué persona asumirá la producción y organización dentro de la muestra en el mes de julio?
8. ¿Terminarán haciendo esta labor los nuevos involucrados en este apéndice de Territorios del Arte, con la nueva coordinadora Verónica Rimada Diz? 
9. ¿Qué tanta injerencia tendrá en esto (o ya la tiene), la figura de Eleno Guzmán en su papel de asesor de todo proyecto escénico promovido por esta secretaria?
10. ¿El citado funcionario y su esposa (coordinadora del ahora llamado, T15), tendrán distancia y discreción o seguirán buscando el protagonismo por tan todos conocido? 
11. ¿Sabían que muchos de los seleccionados contaban en su currículo con beneficios recientes o actuales provenientes de la secretaria  y o grupos que dependen de la subvención mayoritaria del estado (estatal y federal) a través de programas de instituciones culturales y que aun así, se les volvió a beneficiar, sin importar esto?

Seguimos esperando que no se les acabe el sexenio sin dar respuesta pública a estos cuestionamientos. Que la política del silencio no sea su distintivo de cierre de administración.

PD. Creadores aludidos, no se molesten por la evidenciación de su currículo profesional. Este debe ser público ya que conforma sus logros profesionales, que no personales. SON BENEFICIARIOS DE RECURSOS PÚBLICOS. Su compromiso moral con la ciudadanía es explicar quiénes son y de que trata su proyecto seleccionado (esto solo lo hizo “A Palo Ciego”, de María Elena J. Méndez Martínez, en Interdisciplina a través del muro del músico y compositor José Antonio Parga en la red social facebook). Es responsabilidad tanto de ustedes como de la institución que da el beneficio. Que lo tenga que hacer un espacio bloggero ante la falta de ambas partes, no es bueno.

DE LOS TERRITORIOS EN FAMILIA

Y hablando de lo nefasto de las familiaridades fomentadas por la Secretaria de Cultura, la más sonada al momento, “la pareja escénica institucional”, Eleno Guzmán y Verónica Rimada, sin duda, con el respaldo total de que pese a lo irregular del nombramiento de la segunda, debido a ser esposa del también Subdirector de Artes Escénicas del Centro de las Artes, siguen los oídos totalmente sordos de parte del Secretario Torres Arpi para la obvia destitución, pero que bueno, aquí, eso nada más no aplica cuando de caprichos se trata (¿Verdad, Juan Carlos Díaz Medrano?). En boletín de prensa, ya se anunciaron las características que tendrán algunos aspectos del ahora “T15 Te conecta” (antes Territorios del Arte) donde queda más que claro, que quien dirige este proyecto es sin duda, Eleno Guzmán. Tanto poder, hace daño, diríamos, pero cuando hay protección del estado… ¿Qué tanto es tantito?

COMENTARIO DEL RINOCERONTE ENAMORADO

El pasado 26 de marzo de 2015, en punto de las 14:43 recibimos este comentario en este blog, de parte de la empresa teatral El Rinoceronte Enamorado, en referencia a la segunda columna “LOS "TERRITORIOS ON" DE LA SECULT Y SU CONVOCATORIA PERMISIVA” (http://lajauladelossublimes.blogspot.mx/2015/03/los-territorios-on-de-la-secult-y-su.html) , que transcribimos a continuación de manera íntegra y a la cual doy respuesta.

“El Rinoceronte Enamorado"

El día de ayer se escribieron aquí una serie de comentarios falaces sobre nuestro quehacer, como se trata de una mención directa, nos vemos obligados a señalar las faltas en honor a la verdad en que se incurren.

1.- Recibimos de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de San Luis Potosí, la aportación de $102,104.00 para cubrir el 25% de los gastos que generó realizar la gira por Europa de la compañía; esta gestión se realizó desde seis meses antes de viajar.

2.- El recurso financiero que recibimos durante la quinta emisión (2013-2015) del Programa de Apoyo a Grupos Profesionales “México en Escena” del FONCA, bajo convocatoria pública a nivel nacional (donde participaron 165 postulaciones) fue por el monto de $822,109.00. Mientras que en la más reciente emisión (2015-2017, con la participación de 140 postulaciones) el monto aprobado es de $1,200,000.00 Estos datos se pueden consultar por quien así lo desee en la página web del FONCA, donde en cada emisión se difunden los resultados y las actas correspondientes que dan cuenta del proceso de selección, así como los montos aprobados. Esta información está ahí, a la orden de quien quiera informarse al respecto, y se puede acceder a ella sin necesidad de realizar trámite alguno de solicitud.

Cabe señalar, que cuando se habla en este blog de dineros, no hay ningún criterio que ampare el análisis de lo que con esos recursos se construye en materia cultural.

Todo lo anterior nos lleva al punto de considerar que no existen más que dos motivaciones al falsear los montos de los apoyos gestionados: la ignorancia, que es cuando menos un descuido periodístico, o más grave: la mala intención. Muy nocivo resulta el validar, a partir de rumores, la obtención de los recursos a cambio de sumisiones.

En suma, esta situación evidencia una falta de ética profesional y como tal debería ser reconocida.

El Rinoceronte Enamorado

RESPUESTA DE JUAN JOSÉ CAMPOS LOREDO

1.       Respecto a mi señalamiento al “Rinoceronte Enamorado”, de haber recibido una asignación económica por parte de la Secretaria de Cultura del Gobierno del Estado de San Luis Potosí, en ningún momento es está “falaz”. Se recibió un apoyo y considerable, según lo confirma el mismo comentario del Rinoceronte Enamorado ($102,104.00, no es una cantidad para nada menor), que si bien, aclaran, cubrieron el “25% de los gastos que generó realizar la gira por Europa de la compañía”. Aquí no se mintió: se afirmó que hubo un recurso y así fue. Y era un asunto no discutido públicamente.

2.      Dice el Rinoceronte Enamorado: “Cabe señalar, que cuando se habla en este blog de dineros, no hay ningún criterio que ampare el análisis de lo que con esos recursos se construye en materia cultural.” Y  bajo la simpleza de este argumento, y que parece invitar a una ley mordaza en transparencia cultural, cabe recordarle que la importancia de hablar de dineros en este blog, implica un acto de transparencia obligada no solo por un servidor, sino al igual por ellos y la misma Secretaria de Cultura, ya que la pregunta para ambos es ¿Bajo qué criterio en materia cultural, una empresa como esta, que depende de la subvención mayoritaria del estado (estatal y federal) a través de programas de instituciones culturales, (como los mencionados en este blog y rectificados por ellos mismos) se le concede este tipo de prerrogativas económicas las cuales no son transparentadas por la institución  ni por ellos en su momento?  Difundir y promover estos proyectos y sus costos es una obligación de todo aquel que reciba asignaciones que son provenientes de impuestos ciudadanos.

3.      El Rinoceronte Enamorado, no aclara si la “sumisión” referida- que no de rumores,  sino a partir de la presencia - de Jesús Coronado en el Encuentro de Cultura y del espacio del teatro del Rino en prenda en Territorios del Arte 2014, no fue la cuota a cubrir por este apoyo, ya que la denostación pública que durante dos años mantuvo esta empresa contra ambos proyectos de la Secult fue más que evidente.

4.      Por otro lado, ahora debido a la injerencia de lo publicado en este blog, se habla de esta asignación económica, pero abre la puerta a la posibilidad de cuantas más se han recibido sin que la opinión pública tenga conocimiento. En la “rumorología”, todo es válido, mientras quienes las provocan, no hagan “honor a la verdad” y se presten a la especulación.

Lamento los términos que emplea el Rinoceronte Enamorado para denostar todo aquello que les moleste e incomode. Acusar de falsedad, de ignorancia o mala intención es el recurso de quien se siente herido. La herida no es de muerte, no se preocupen. Que la víscera no engañe al lector. Y que el Rino no confunda. Hay Rino para rato pese a quien la pese, mientras exista Secretaria de Cultura u otras instancias de apoyo federales. Hacer las aclaraciones es lo sano. Rendir cuentas sin que nadie se las pida o lo evidencie, es con mucho lo mejor. Y así evitar, por sanidad, las “falsas” especulaciones. No se puede tirar con la mano izquierda lo que se cobra con la mano derecha.

Y en una cuestión de ética profesional, ahí sí, no exijamos, lo que en estos asuntos en particular, mucho se adolece.

Atentamente

Juan José Campos Loredo

LOS "TERRITORIOS ON" DE LA SECULT Y SU CONVOCATORIA PERMISIVA.

"Cada lucha se desarrolla alrededor de un centro particular del poder. Y si designar los nucleos, denunciarlos, hablar públicamente de ellos, es una lucha, no se debe a que nadie tuviera conciencia, sino a que hablar de este tema, forzar la red de información institucional, nombrar, decir quién ha hecho, qué, designar el blanco, es una primera inversión del poder, es un primer paso en función de otras luchas contra el poder. El discurso de lucha no opone al inconsciente: se opone al secreto."

Michel Foucault

NOTA: 

Todo proyecto donde se impliquen recursos de las finanzas públicas, debe son objeto de análisis y reflexión.

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ADVERTENCIA: 

Este artículo puede herir sensibilidades de aquellos que no diferencian que la bronca no es con los creadores, sino con la ejecución de las instancias responsables de la administración de cultura y lo que ellas representan... y para estas últimas, entiendan: NADA ES PERSONAL; solo son… recursos públicos, esos que les toca manejar. Ojo con ello. 

Por JUAN JOSÉ CAMPOS LOREDO

El pasado domingo 15 de marzo, pasadas las 6 de la tarde a través de un boletín de la dirección de prensa y posteriormente, el lunes 16, como estipulaba la convocatoria misma, en punto de las 12:00 hrs., se dieron a conocer a través de su fanpage oficial, los resultados a la convocatoria ON, Producción Escénica, lanzada por la Secretaria de Cultura de San Luis Potosí el 23 de enero del año en curso, para las disciplinas de danza, música, teatro e interdisciplina, para los cuales se destinarán 2 millones de pesos donde los proyectos presentados están obligados a incluir la participación de la iniciativa privada, así como la iniciativa del propio creador, en un porcentaje del 10 por ciento del costo total, para generar así un  proceso de autogestión constante.

Esta nueva convocatoria con la cual pretende cerrar con bombo y platillo esta administración a cargo del Ing. Xavier Alejandro Torres Arpi, se lanza con tres objetivos concretos: 1. Apoyar económicamente a diez proyectos escénicos del Estado de San Luis Potosí; 2. Impulsar la profesionalización de la producción escénica del Estado; 3. Promover y generar espacios de divulgación de los proyectos seleccionados. 

Territorios del Arte/Mercado Escénico 2014- Ronda de Negocios.
Imagen: fanpage Territorios del Arte

Sin duda, esta convocatoria intenta paliar algo que uno de los proyectos estrella de Torres Arpi, Territorios del Arte/ Mercado Escénico (del cual fuí participe en su creación y coordinador en sus dos primeras emisiones 2013 y 2014), denotaba: se había creado un bonito y lustroso “aparador” de las artes escénicas en un estado donde los creadores no recibían estímulos para la creación de sus producciones escénicas y con esto a cuestas, ¿qué se pretendía mostrar?. 

Con una formación para profesionales estimulada principalmente por el Centro de las Artes, dependiente de la Secult, era inconcebible que ya se contará con un espacio de la trascendencia de Territorios y que los creadores locales se vieran impedidos al no contar con recursos para fortalecer, las muchas veces, incipientes producciones, cosa más que notoria en los dos años de selección del también llamado TAME.

Una publicación diseñada con los nombres de los seleccionados con folio de acuerdo a su número de registro y el título del proyecto fue lo que apareció en su sitio oficial de facebook:

La primera sorpresa es que de los 10 proyectos que se pretendía estimular, solo aparecieron 8 y en el boletín se justificaba que “Tras preseleccionar 16 proyectos, el jurado consideró la viabilidad sólo de estos ”

Resultados ON Producción Escénica 2015

Recordemos lo que dicta la convocatoria ON Producción Escénica: “Los proyectos serán seleccionados conforme a los siguientes criterios:

1. Trayectoria del (los) participante (es)
2. Plan de producción y viabilidad del proyecto
3. Argumento de la propuesta escénica
4. Procesos de investigación a desarrollar durante el montaje

El Comité de Selección deliberará y redactará un ACTA DE DICTAMEN, en la cual se indicarán las propuestas escénicas seleccionadas.” Cerramos el dictado.

Registro participantes ON Producción Escénica 2015
en las oficinas de la Secretaria de Cultura de San Luis Potosí.
Imagen: Dirección de Prensa Secult

El proceso fue el siguiente: días después del cierre de convocatoria (27 de febrero), en lo que se llamó el “proceso de pre-selección”- cito el boletín- “se entresacaron 16 proyectos del total de los 42 registrados” y “Sin embargo los integrantes del jurado determinaron que solo 8 cumplían con lo necesario para concretar el proyecto de acuerdo con las expectativas de la convocatoria.” Al momento, no sabemos cuántos proyectos, del total de registrados, hubo de cada disciplina.




Y acota: “De acuerdo al orden en que fueron registrados, se dio a conocer el nombre de los proyectos; el nombre del artista o grupo que lo presentara; y su disciplina”. Aquí los seleccionados: 

Seleccionados ON 2015
Imagen: Cortesía Lumen flujo cultural

1.  Materia Vulnerable, de Ileana Anahí García Aguilar, en Interdisciplina.
2.  The Riot Garden, presentado por For Dance - Fernando Domínguez, en Danza.
3.  Devorar, de Caín Coronado Martínez, en el área de Teatro.
4.  10 Años de Surf de la agrupación Hikuri Beach, en Música.
5.  Robota de José de Jesús Castro Martínez, en Interdisciplina.
6. Alas Rotas, de Sayuri Elizabeth Navarro Leyva y Julio Francisco Aguilera del Toro en Teatro.
7.  Mamita Box Sonidera del grupo musical Mamita Box. 
8.  A Palo Ciego, de María Elena J. Méndez Martínez, en Interdisciplina.

O sea que la cosa quedó así:
•         3 de interdisciplina,
•         2 de teatro
•         1 de danza
•         2 de música.

Sigue el boletín: “Vale recordar que de acuerdo a la propuesta, se otorgaría un total de 10 becas” (mismas que se entregaran en tres ministraciones: abril, mayo y junio a partes proporcionales. La redacción.)

•         5 para artistas con trayectoria (180 mil pesos)
•         5 para artistas jóvenes (100 mil pesos)

Para los ganadores se apunta: “Todos estos artistas y agrupaciones pasarán a una segunda fase en la que recibirán asesoría y serán acompañados por expertos para una mejor integración y montaje de sus proyectos”. Para el resto de los Pre- seleccionados ("Lástima, Margaritos", diría la Secult): “recibirán una carta donde se les indicarán los motivos expresados por los jueces, por los cuales no fueron seleccionados”. Si esos escritos ya llegaron, será bueno compararlo con lo que dice el dictamen sobre los que si quedaron. Digo, para mayor claridad.

Se solicitó a la Dirección de Prensa de la SECULT, se diera a conocer el ACTA DE DICTAMINACIÓN, ya que en el boletín, no se mencionaban los nombres de los jurados, el sitio donde se realizó el proceso de selección, los testigos que acudieron como representación de la Secretaria a dicha actividad y se informó que “seguramente se darían a conocer en su momento”. El “momento” para conocer a los jurados (de lo demás datos solicitados, nada), llegó este jueves 18, no con la publicación del acta solicitada sino con un boletín más: Julieta Vans (escenógrafa y productora), Alicia Laguna (actriz y especialista en gestión y producción dentro de la compañía Teatro Línea de Sombra) y Julio Rivarola (productor y promotor musical presente en las emisiones 2013 y 2014 de Territorios del Arte, y director general de Meximm- Mercado Internacional de la Música en México, mercado debutante apenas este mes de marzo de 2015) quienes se dice, llegarán a tierras potosinas el día 25 de marzo para iniciar la primera etapa de 4 asesorías los días 25 y 26 de marzo las cuales concluirán en la muestra ON producción escénica del 8 al 11 de julio, de entrada gratuita al público, para efectuar un cierre el 12 de ese mes.

En estos dos comunicados no se aclara quienes son a los que se considera como creadores con trayectoria ni cuáles son los creadores jóvenes. Dicho esto, para definir cuanto queda en el bolsillo de la institución convocante, si acaso 200 mil o bien 360 mil pesos o la combinación de ambos y qué destino tendrá una vez “ahorrado” este recurso.

También queda la gran duda de quién es ¿Quién opera este proyecto en su ejecución?. Si como en el caso de Territorios ¿Se ha contratado personal fuera de la secult? ¿Quienes conforman ese equipo para ON Producción escénica? En apariencia se nota la presencia de Juan Carlos Díaz Medrano, que gusta de tener el control máximo de todo lo que ocurre en la Secretaría, pero por el peso de este proyecto, seguramente tiene a alguien haciendo el "trabajito". ¿Qué persona asumirá la producción y organización dentro de la muestra en el mes de julio y si no terminarán haciendo esta labor los nuevos involucrados en este apéndice de Territorios del Arte con la nueva coordinadora Verónica Rimada Diz? Otra duda: ¿Qué tanta injerencia tendrá en esto (o ya la tiene), la figura de Eleno Guzmán en su papel de asesor de todo proyecto escénico promovido por esta secretaria? La “Pareja Institucional” ¿mantendrá distancia y discreción o seguirá buscando el protagonismo por tan todos conocido? Con la política del silencio que impera en la Secretaria, seguro dejará que se acabe el sexenio para aclararlo, pero...

Detalles que hay que ubicar y subrayar y que los convocantes no se sabe si tomaron en cuenta o fue un (des)propósito de su parte: ¿Sabían que creadores como Julio Francisco Aguilera del Toro (música) y Sayuri Elizabeth Navarro Leyva (teatro) son beneficiarios del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) en este año 2015 como Jóvenes Creadores, ambos colaboradores activos con el Centro de Artes y Nuevas Tecnologías del CASLP?; en el caso de esta última, fue seleccionada para Territorios del Arte emisión 2014, donde participó con un proyecto a dúo, en el mes de septiembre pasado recibiendo un estímulo de 20 mil pesos por ello.

 Ileana Anaís García Aguilera, becaria también PEDCA, en el rubro de Formación Artística en la disciplina de Teatro y seleccionada por el Programa Alas y Raíces 2014 de parte de la Secretaria de Cultura SLP, con la obra  "Poeta Ballena" de Enrique Olmos de Ita para presentaciones en instituciones educativas. 

Los tres casos (Julio, Sayuri e Iliana) recibirán un estímulo por 50 mil pesos, entendemos en 4 ministraciones durante este año en curso por parte del PEDCA de la SECULT. Y también el ON Producción Escénica. ¿Estímulos continuos a los mismos creadores? Por ellos, muy bien, pero de la instancia que debe regular que ello no suceda, es muy grave. 


Otro caso: Caín Coronado Martínez, Premio Estatal de Dramaturgia Manuel José Othón 2014 (también convocado por la misma y reiterada institución cultural potosina), quien recibió un premio por 50 mil pesos en una sola emisión, por la obra “Instrucciones para esperar”, texto ganador de dicho premio en muy buena lid, y que fue inmediatamente montado bajo su propia dirección, y que por cierto, concluyó temporada en este mes en el Teatro El Rinoceronte Enamorado, quien produjo dicha puesta en escena.

Datos conexos: Iliana Anais García Aguilera, por cierto, es actriz en este montaje, como ya se dijo, producción de la agrupación del mismo nombre, de la cual ambos son trabajadores y colaboradores y en la que se cuenta con un apoyo federal por 1,800 mil pesos anuales para solventar tanto este espacio como las producciones que realice este grupo, sin duda uno de ellos, el más reciente de Caín Coronado. Dicho apoyo se tiene desde abril de 2013 por parte del Programa de Apoyo a Grupos Profesionales de Artes Escénicas (México en Escena) dentro de la categoría A2), Grupos con foro escénico y con trayectoria ininterrumpida demostrada de 10 a 19 años, mismo que concluía este mes de marzo, pero que el 20 del presente fueron publicados los resultados donde de nueva cuenta, El Rinoceronte Enamorado resultó beneficiario para el periodo 2015- 2017 con el proyecto "Veinte años del Rino". A menos que Caín Coronado busque la independencia del grupo donde labora, cosa que obviamente no es, esperamos que la Secretaria no haya dado posibilidad de que El Rino haya obtenido un estímulo más de su parte, creo yo innecesario, debido a que por su trabajo de gestión, sin duda, esta agrupación no que no los requiera, pero hay más creadores en el estado, que bueno hubiera sido estimular. 100 ó 180 mil pesos más a un integrante del proyecto escénico potosino que bien puede ser denominado bajo la jerga de “preponderante”, gracias a las imprecisiones de la convocatoria ON, emanada de las oficinas de la Secretaria de Cultura de San Luis potosí.

Cabe destacar, por otro lado pero en el mismo tema, que el El Rino" recibió en abril de 2014 de parte de la Secretaria, casi 250 mil pesos para pago de transporte a su gira por Europa (España y Bélgica), con la obra "Mal" dirigida por Edén Coronado, (en la cual viajo también Caín, como debe ser, al formar parte del equipo creativo de esta empresa familiar), bajo la condición del organismo cultural, se dice, de que el Rino Mayor, Jesús Coronado, participara como ponente en uno de los páneles en el 2o. Encuentro Estatal de Cultura y abriera sus puertas a trabajos en la semana de Territorios del Arte 2014, ambos proyectos duramente denostados por los "rinos", pero en los cuales finalmente los vimos como parte de la programación ya en presencia o bien en espacio. Ojalá y en su momento la Secult pueda decir de que rubro de obtuvo ese recurso que una vez más se destinó en secrecía total. 

En el caso de música, Mamita Box, destacado grupo de rock,  obtuvo la gira centro Occidente 2014 propuesto por la Secult y seleccionado para Territorios del Arte 2014.

Lo anterior expuesto, es una clara observación para los convocantes de ON Producción Escénica, es decir, para la Secretaria de Cultura, NO para los creadores mencionados. Estos están en TODO SU DERECHO DE PARTICIPAR Y SOLICITAR APOYOS si así lo requieren. Si las convocatorias no delimitan o generan observaciones que eviten suspicacias que pueden ir en contra de los creadores mismos es el problema de la institución. Y para nada y en absoluto debería ser un acto culposo de los creadores involucrados. y bueno, conndicionar los apoyos, pues..., concluya usted, querido lector.  

Sin duda es responsabilidad de quien convoca cuidar que estos detalles no empañen estos procesos. Por transparencia, uno desearía que no se diera este mensaje. No es sana la idea de que en apariencia se “premia” a los mismos que recientemente han tenido otros incentivos provenientes de la misma Secretaría. De que no hay más opciones dentro de los creadores locales. Esto es algo que debería tomarse en cuenta y que los organizadores deben observar con sensibilidad. Fueron 42 los proyectos registrados. ¿porqué no verificar que no hubiera casos de creadores con estimulo reciente o vigente o que cuentan con apoyo de sus grupos? La convocatoria ON producción escénica no dice nada al respecto acerca si se dan casos de competidores “preponderantes” o mejor dicho, que ya hayan sido beneficiarios por la la Secretaria en lapsos de tiempo muy cortos. Cualquier convocatoria suele estipular que quien haya resultado beneficiario, deberá esperar al menos 12 meses como mínimo para una nueva competencia. Eso no lo marcó la convocatoria ON... falla lamentable en justicia de la variedad de apoyos que debería de haber. 

Así que, ante este vacío, reitero, los creadores están en TODO SU DERECHO de competir y ser, a bien, seleccionados. Ellos hacen su chamba. Y la hacen muy bien. Se atienen a las reglas del procedimiento. La SECULT también la hace, pero aquí, se equivoca rotundamente al no cuidar estos “pequeños” detalles que mal la dejan parada de nueva cuenta con una "comunidad" que dice querer apoyar, pero a la cual, no terminar a bien abarcar.

Veamos, pues, cómo transcurre este proceso rumbo a la mencionada Muestra de ON Producción Escénica 2015. Y si los creadores no seleccionados, le guardan a la Secretaria de Cultura,bajo la idea de: "al cabo, ya se van". 

Hasta la próxima.

LA JAULITA ANEXA.

Verónica Rimada Díz
Coordinadora Territorios del Arte 2015

Debido al silencio de la Secretaria de Cultura respecto a mi denuncia pública del nombramiento de Verónica Rimada Diz, como Coordinadora General de Territorios del Arte 2015, siendo esposa de un funcionario de la misma secretaria, como lo es, Eleno Guzmán Gutiérrez, Subdirector de Artes Escénicas del Centro de las Artes y Asesor Principal en lo concerniente en Artes Escénicas y por ende del Mercado Escénico, Territorios del Arte, proyecto del Ing. Xavier Alejandro Torres Arpi, Secretario de Cultura  he decidido a título personal, EXIGIR de manera formal y por escrito, la RENUNCIA de los ya mencionados así como del Lic. Juan Carlos Díaz Medrano, Director de Desarrollo Cultural por complicidad en este acto que denota favoritismos y amiguismos, cosa oprobiosa que transgrede la transparencia de los proyectos que emergerán de esta emisión del ahora llamado T15, si la persona que coordina- Verónica Rimada Diz, quien se pasea con el mayor cinismo, por distintos festivales con cargo al erario público, como el caso del Festival MEXIMM 2015- continúa en este puesto. En mi calidad de ciudadano, creador y promotor escénico, creo una falta ética de las partes involucradas con respecto a la claridad que requiere un proyecto de esta envergadura.

Fanpage: Juan José Campos Loredo
Twitter: @JuanJoséCampos

LA ESCABROSA FAMILIARIDAD EN TERRITORIOS DEL ARTE 2015

Por Juan José Campos Loredo

¿Cómo se lo digo Ing. Xavier Alejandro Torres Arpi?

Se lo cuento de esta manera: cuando se me hizo la invitación a coordinar el proyecto Territorios del arte, bajo la idea de una feria de las artes (que después viró a ser un "Mercado" enfocándose en las artes escénicas en específico, que en ese momento creímos era necesario fortalecer), asumir el riesgo de aceptar era complejo. La primera pregunta que le hice a su Director de Desarrollo Cultural, quien me planteó la propuesta laboral en su oficina en los primeros días de enero de 2013, el Lic. Juan Carlos Díaz Medrano, fue algo así como mi propia autodefensa de estilo foxista: “¿Y yo por qué?”. Y me argumentó que era por como ubicaban mi papel en ese momento con la comunidad artística, en la cual anduve junto con otros colegas, muy activo evitando que cualquiera llegara al puesto que finalmente llegó usted (no porque quisiéramos, sino porque así se le antojo al gobernador Toranzo, que no a nosotros, a quienes no se nos consultó sobre su nombramiento. Pero vaya, en su momento se le dio el voto de confianza de un amplio sector de la comunidad, nos gustara o no).

La verdad, le confieso, es que lo pensé; asumí las consecuencias y encontré posibilidades y ventajas para desarrollar algo que podía beneficiar a mis colegas escénicos, con la perspectiva que en un futuro no muy lejano, este mercado se ampliaría para las demás disciplinas artísticas. Y por supuesto una “ventaja” económica de poco más de 14 mil pesos más IVA mensuales con cargo al erario público, durante los periodos de abril- septiembre tanto en 2013 como en mi ratificación para 2014, (no hubo aumento, pero si más chamba), una bagatela nada presumible. Pero tampoco despreciable, “aiga” usted.

Se buscó asesoría de CONACULTA y de destacados promotores con experiencia internacional; y en el camino, aguante vara entre “prominentes” artistas cuasi eméritos y otros francamente meros broncudos de feria - o de mercado, vaya usted a saber-, quienes no solo denostaron el proyecto sino que me escamotearon de un lado a otro convirtiéndome de “buen ciudadano y promotor cultural” al "Esquirol del año", poniendo en tela de juicio mi otrora credibilidad y capacidad entre una comunidad descabezada después del lastre de las charlas sostenidas en 2012 en el CC200, un intento de “diálogo” bastante sui generis, entre creadores y sus funcionarios, donde los únicos beneficiarios fueron los mismos creadores escénicos de siempre, y bueno, Yo, dijeron muchos, ya que arrancando apenas 2013, salí con mi bonita torta de coordinador de este -hasta ese momento-, inexistente proyecto.

Así las cosas, la primera meta fue muy clara: POSICIONAR A TERRITORIOS DEL ARTE y ubicarlo en el panorama no solo local, sino regional e incluso nacional y más allá. Los programadores e invitados, contactados por un servidor  así lo ameritaban: la crema y nata de los principales festivales en México  como el escritor Jorge Volpi del Festival Internacional Cervantino y Cristina King del Festival de la Ciudad de México o Gerardo estrada, Director del Auditorio Nacional, presentes durante el evento, así como la directora del FITAM, Chile, Carmen Romero y Ramiro Osorio desde el Teatro Mayor de Bogota, Colombia además de importantes y destacadísimos gestores y promotores de diversos festivales tanto institucionales como independientes. Con asesorías intensivas y talleres sobre realización de proyectos, promoción, negociación y giras entre otros temas de sustentabilidad, y con una entusiasta participación de creadores de Danza, Teatro, Música e Interdisciplina, se arrancó con favorables expectativas de parte de los involucrados. Territorios del Arte/Mercado escénico 2013, había nacido pese al intento de boicot de varios locales… y había nacido bien.

Para la segunda emisión, la de 2014, se buscó, debido a comentarios recabados, concentrar a los promotores y creadores de festivales independientes así como darle LEGITIMIDAD al proyecto entre la comunidad local, en particular los creadores escénicos de danza y teatro. Y se logró. Los grupos artísticos potosinos de las disciplinas mencionadas (los de música, interdisciplina y performance, afortunadamente, siempre se mostraron muy receptivos a esta iniciativa desde la primera emisión), finalmente decidieron entrarle ya fuera con sus propuestas o bien, cediendo su espacio como sede del evento. Y con una convocatoria que triplicó la participación anterior, el evento, con una mayor logística y concentrando el esfuerzo en llevarlo al Centro Histórico, se volvió una experiencia creo yo, valiosa y con un éxito que abría la puerta para seguirlo fortaleciendo para la tercera emisión. Faltaba mucho por hacer. Mucho. Y eso era el proyecto que dejé sobre la mesa al presentar mi renuncia en el 5 de noviembre de 2014 (ver documento anexo).

¿Las complicaciones durante estos dos años de TAME? Las de aquellos que desde lo externo o desde lo interno, buscaban comerse este “pastelito territorial” tratando de darle un cariz donde la discusión era si debía ser un "mercado" , un "encuentro" o bien la combinación de ambos, donde incluso, defendí la idea de “festivalizar el mercado” (esa onda de festivalizar todo muy de su administración), con la necesidad de que el proyecto volará hacia la idea de la autosustentabilidad con la alianza de los públicos que había que generar para Territorios, idea nada agradable para algunos de los invitados a la edición de 2014, cuya curaduría de programadores se confío en la responsable Verónica Rimada, donde algunos valoraban la idea de seguir fomentando “el encuentro” con recursos gubernamentales. Y bueno, si a eso le sumamos que durante mi labor en este proyecto, busque evitar a toda costa, que permearan amiguismos y favoritismos- cosa que por otro lado, fue bastante compleja- pero que fin de cuentas se fue solventando, créame que más de a un “creador” invitado, no le hice mucha gracia.

¿Y por qué le cuento esto? Porque en los dos años que estuve en el proyecto, dentro de los cuales solo en tres momentos (y un cuarto, cuando presenté mi renuncia debido a los manejos presupuestales de la institución que derivaron en el retraso de los pagos de un recurso que llevaba meses dentro de la SECULT, ver 2o. documento anexo), pude reunirme con usted para platicar sobre Territorios del Arte y no hubo la disponibilidad para plantearle cosas que me parecía era necesario que supiera de mi parte. Todo pasó siempre por el filtro de su director de desarrollo cultural, Juan Carlos Díaz Medrano. Y ahí, está el detalle.

El detalle es que uno de los puntos que le presenté a su director de desarrollo cultural fue el papel que jugaba la, en esa edición 2014, responsable de programación de Territorios del Arte, la ya mencionada Verónica Rimada Diz, quien siempre mantuvo una lamentable postura de denostación hacia creadores locales y marcadas preferencias por proyectos donde hubiera conocidos de ella o proyectos que cubrieran lo “expandido”, buscando hacer de lado a aquellos cuyas propuestas tuviesen otras vertientes. En su momento hice estas observaciones y solicité que se le retirara del proyecto debido a lo insano que se volvía esta actitud para el desarrollo de TAME 2014. Por supuesto que, al ser amiga personal de Díaz Medrano (y por otra razón en la que ahondaré más adelante), obtuve oídos sordos, y con ello, severas discusiones sobre el rumbo que se podía tomar debido a la postura recurrente de Rimada de invalidar este proyecto y darle la idea de un “encuentro”, y con ello, caer en la fórmula recurrente en el país, necesaria en otras posibilidades, pero no en los objetivos de este,  que rompería la visión de un proyecto de esta naturaleza.

Mi sorpresa es que, hace unas semanas, Verónica Rimada Diz, fue nombrada coordinadora de este proyecto de la SECULT, con presupuesto regional y federal amplio, pese a lo evidenciado durante mi coordinación a su dependencia. ¿Y eso, sr. Secretario? ¿Se le acabaron las ideas sobre quien podría tomar el relevo? ¿Nunca le comentó nada su director de desarrollo de las incongruencias de su ahora coordinadora? Y otra cosa muy seria: ¿No es Eleno Guzmán, subdirector de Artes Escénicas del Centro de las Artes, institución que depende de su secretaría- esposo de Rimada Diz- su ASESOR en todo lo concerniente a teatro y danza y muy en particular de Territorios del Arte desde el inicio del proyecto? O sea, ¿Cómo? ¿Poner a la esposa de uno de sus funcionarios es legal? ¿esa fue la asesoría?Como dirían por ahí, a lo mejor legal, lo pueden hacer; pero inmoral… creo que no hay forma de verlo de otra manera.

Aquí le va este recuadro para que vea como se ve la cosa con este nombramiento:

Usted dirá que nada que ver. Pero mire que sí. Las responsabilidades de Guzmán y Diz son proporcionalmente iguales y son puestos de confianza contratados por funcionarios que dependen de usted (el de Territorios es "fantasma", ya que legalmente no existe y es solo un “proyecto”, pero es de la SECULT, que quede claro).

Que todo quede en un asunto de familiaridades, es entre ustedes. Cosillas de cuates, también. Funcionarios en confianza, pues. Pero que en ello se vayan recursos del estado en sostener relaciones tan directas en puestos por usted brindados no es moral, mi estimado Ingeniero. Pero vaya, para que me meto en vericuetos de moralidad que hoy en día a nadie interesan. Los que tienen la última palabra son los creadores que sin duda, deben entrar en un proyecto, donde, a que el recurso lo malgasten ustedes, a que se use en ellos, mejor que lo usen ellos, por supuesto. Pero si avalan este nombramiento, pues ya que le puedo decir, estará usted de “suertudote” y ellos, sus funcionarios, más aún.

Debe defenderse Territorios del Arte. Esto lo escribo desde esa convicción. Sin amarguras ni resentimientos, pueda creerlo o no. Y debe defenderse que sea un MERCADO ESCÉNICO, idea aún necesaria en el país, la cual el destacado promotor musical Julio Rivarola presumía como la única opción en ese momento, durante el Festival Tónica en Guadalajara en meses pasados. Pero debe comprenderse primero este concepto por  parte de especialistas y no solo por aquellos cuya experiencia sigue siendo apelar solo al estado como herramienta de sustento. El desconocimiento de esto, va a generar que suceda lo mismo de siempre y que sea a beneficio de los mismos “creadores eméritos históricos" que han sacado provecho de estas coyunturas. Si nos abocamos a los vicios de favoritismo y amiguismo de los que hace gala la nueva coordinación desde la prebenda de su colocación, siendo familiar de un funcionario Y ASESOR PRINCIPAL DEL PROYECTO DESDE SU ARRANQUE ¿Qué le esperan a estos Territorios con esta clase de asesorías?

Valga Sr. Torres Arpi, que ojalá y deje sus sueños de coros y orquestas un ratito y trabaje por la comunidad de creadores a plenitud, exigiendo se le asesoré como debe ser y no que lleguen a estos puestos aquellos que no le hacen mucho ruido tanto a usted y en particular a su director de desarrollo cultural. Migajas tipo ON es una contradicción a lo que Territorios debía llegar a ser. Este tema será harina de otro costal.

Saludos Sr. Secretario. Si me lee, no es personal con ninguno de los involucrados, pero créame, que sigo creyendo aún  en la congruencia, eso que vea usted, quita chambas y no da de comer, pero algo bueno deja de pronto en el ánimo: la esperanza de que las cosas no se sigan haciendo de la manera que acostumbran las instituciones. Porque estas no son de los funcionarios. Son de los ciudadanos. Fui (y soy), un convencido de que abrir espacios a creadores en la función pública- como fue mi caso- es algo positivo, ya que la visión se puede intentar ver desde un lado más cercano, quizá. Pero, si la estructura esta tan viciada, como es el caso de la SECULT, es imposible se haga solo desde adentro. y viciarse es muy fácil sino se mantiene la mirada crítica. Esta secretaria ha renunciado a dialogar con los creadores de manera directa. Ese camino no ha dejado ni dejará nada bueno.

Inauguro este espacio con este tema que usted ha provocado. Y me costó trabajo evidenciar esto, no crea. Gente aquí involucrada han sido estimados para mí. Pero su silencio y complicidad, me han parecido lamentables. Sugerencia: Haga los cambios pertinentes y termine su ciclo. Y acábelo bonito. Con dignidad. Esta columna, espero sirva para retroalimentar lo que otros nomas no le hacen llegar. Ya seguiremos escribiendo la historia que decida forjar para la cultura estatal en su ya muy cercano cierre de gestión. Temas para analizar, quedan para rato.

Hasta la próxima.

Fanpage: Juan José Campos Loredo

Twitter: @juanjosecampos

 CARTA DE RENUNCIA DE JUAN JOSÉ CAMPOS LOREDO COMO COORDINADOR DE TERRITORIOS DEL ARTE

Miércoles 5 de noviembre de 2014

ING. XAVIER ALEJANDRO TORRES ARPI

Secretario de Cultura

del Gobierno del Estado de San Luis Potosí

PRESENTE

Estimado Sr. Secretario.

En enero de 2013, tuve la grata invitación por parte de la administración que usted preside, a sumarme a los esfuerzos de la generación del proyecto TERRITORIOS DEL ARTE/MERCADO ESCÉNICO, del cual fui nombrado Coordinador General, puesto que como prestador de servicios profesionales independiente, he desempeñado en sus dos primeras ediciones (2013 y 2014), siendo un entusiasta y firme promotor de un proyecto de gran valía para la comunidad artística no solo de nuestro estado, sino en su momento -en un logro importante-, haber podido generar la suma e interés tanto de los creadores escénicos locales como de los estados que conforman la región Centro Occidente de nuestro país del que también San Luis Potosí es parte.

Por otro lado, el involucramiento de programadores locales, nacionales e internacionales de importantes festivales, encuentros y mercados oriundos de Chile, Colombia, Uruguay, España y Estados Unidos, destacando aquellos de nuestra geografía como, el Festival Internacional Cervantino y el Festival de la Ciudad de México (FMX), entre muchos otros, motivó que Territorios del Arte recibiera amplio reconocimiento y puso en el mapa un evento que por su calidad y nivel de compromiso con el desarrollo cultural de nuestra región, se viera como una suma, sin lugar a dudas a los esfuerzos en pro del desarrollo cultural enmarcados dentro de los objetivos del Plan Nacional de Desarrollo del Gobierno Federal.

Territorios del Arte también se volvió un proyecto donde los creadores encontraron un nicho valioso de formación y profesionalización con destacadas figuras de la gestión, la creación y desarrolladores de proyectos creativos con amplia experiencia a nivel nacional e internacional.

Sin embargo, creo que este proyecto debe seguir evolucionando más allá, en colectividad y dialogo con todos los involucrados en el sector; debe ser un mercado que pueda generar estrategias que consoliden un entorno que permita el desarrollo de oportunidades reales para la positiva generación de proyectos ya en emprendimientos o quizá, yendo más allá, de industrias culturales, necesarias para nuestro desarrollo cultural. Y ahí está el reto de generar las condiciones para una consolidación sólida de Territorios del Arte. Creo firmemente que al menos, como parte del objetivo inicial, el hacer nacer este proyecto y darle cauce y vida propia, buscándole una posición entre el sector artístico y cultural de nuestro país, se ha cumplido con creces durante estos dos años con los esfuerzos y el trabajo en equipo de la coordinación a mi cargo. La consolidación vendrá siempre y cuando no se pierda de vista que se busca que este proyecto consolide la labor conjunta de creadores INDEPENDIENTES y sus propuestas y discursos creativos.

Pero por otro lado, creo que el no poder contar con una estructura que económicamente brinde continuidad en el desarrollo sustentable no solo de los proyectos artísticos de la región sino, en un inicio, de aquellos quienes integramos el proyecto y que al finalizar una segunda emisión, no tengamos la certidumbre de una continuidad laboral es algo que nos habla de lo que puede ser un mercado sin sustento real. Si sumamos a lo anterior, los adeudos fuera de lugar y tiempo a colaboradores y proveedores (a dos meses de finalizado el evento), nos ratifican que como proyecto de desarrollo cultural, este muestra una cara que daña severamente la credibilidad de un mercado en ciernes.

Como Trabajador de la cultura en mi calidad de Creador, Promotor y Docente en mi estado de San Luis Potosí, he defendido que la DIGNIDAD de los creadores debe estar por encima de todo. Y el cumplimiento de pagos como acuerdo serio y profesional debió ser prioridad para la Secretaria de Cultura. La dificultad de dichos pagos que se mantiene a la fecha con proveedores y creadores de la emisión 2014, ha puesto en entredicho mi labor ante quienes dieron su voto de confianza para participar (jurados, talleristas, moderadores y proveedores en general) de manera solidaria y profesional.

No creo que una situación así deba generarse cuando se lleva una administración sana de los recursos y menos, se deba poner en entredicho, en ninguna de las partes y bajo ninguna circunstancia, la labor que un servidor ha llevado a cabo dentro de un ambiente de confianza y cordialidad mutua, responsabilizándome de algo que no es de mi competencia, como es el manejo y liquidez de los recursos económicos de Territorios del Arte, los cuales son competencia exclusiva de la Secretaria de Cultura y no de una coordinación general que no tiene cabida en el organigrama de dicha institución, razón por la cual no cuenta con existencia jurídica que le permita el manejo de recurso alguno.  

Debido a lo anterior, y lamentando que la Secretaria de Cultura no haya sido capaz de subsanar las cuestiones administrativas respectos a los adeudos y que ello pone, lo reitero, en entredicho mi labor en este proyecto, he tomado la decisión de presentarle mi RENUNCIA con carácter de irrevocable a mis funciones como Coordinador General de Territorios del Arte/Mercado Escénico. Soy ante todo, un trabajador de la cultura que busca el beneficio de un sector y que en ello, los beneficios se expandan a la sociedad. Si las condiciones son inoperantes de una de las partes, creo que la seriedad deja mucho que desear.

Agradezco sinceramente y de corazón la confianza Sr, Secretario; y deseo fervientemente que este proyecto se consolide poniendo en primera instancia, el respeto a los creadores asumiendo en tiempo y forma, los acuerdos que a ellos se les hagan, así como mayor compromiso y condiciones para con el equipo que asuma esta responsabilidad para emisiones futuras. La conjunción de esfuerzos entre funcionarios y creadores debe ser un trabajo que no debe soslayarse.

Estaré gustoso de seguir colaborando con la Secretaria de Cultura, siempre y cuando la dignidad de los creadores y colaboradores de proyectos sean valorados a plenitud.

Reciba un cordial saludo.

Atentamente

Juan José Campos Loredo

Creador, promotor y docente escénico.

C.c.p Lic. Juan Carlos Díaz Medrano

Director General de Desarrollo Cultural

Archivo

Lunes 10 de noviembre de 2014

ING. XAVIER ALEJANDRO TORRES ARPI
Secretario de Cultura

Gobierno del Estado de San Luis Potosí

PRESENTE

He recibido el comunicado de la Secretaria con respecto a la realización de pagos de los adeudos pendientes así como de las condiciones de aquellos aún faltantes.

Lamento profundamente que se hayan tenido que tomar estas medidas para que esto hubiera ocurrido y que esta penosa situación, haya culminado de esta manera una relación de colaboración, con un proyecto tan significativo.

Por otro lado, con la reunión sostenida el pasado 7 de noviembre, dejé en claro mi renuncia ante usted y agradecí sus palabras y apoyo sobre el tema. Para un servidor, mis labores con Territorios del Arte, culminaron el día que hice llegar a usted mi carta de renuncia, esto es, el día 5 del presente. Cualquier asunto derivado de entrega de oficina y material, en su momento realicé la entrega del reporte final a la Dirección correspondiente  y la oficina queda en lo que a mí respecta a cargo de la responsable de Administración, Lic. Ana Lilia Solís Escalante a quien en mi calidad de Coordinador en su momento delegue esta responsabilidad.

Por otro lado, hago de su conocimiento que no es de mi interés sostener ningún tipo de reunión en particular con la Dirección de Desarrollo Cultural y su titular a cargo, el Lic. Juan Carlos Díaz Medrano a quien responsabilizo de lo que generó este bochornoso asunto.

Le agradezco y reitero mi disposición a seguir colaborando de la mejor manera en futuros proyectos en condiciones más favorables y de respeto mutuo.

Cordialmente.

Juan José Campos Loredo
Creador, promotor y docente en artes escénicas.

C.c.p. Lic. Juan Carlos Díaz Medrano

Dirección General de Desarrollo Cultural

Archivo.